当然，复杂的咸。非人性的画布上，这大概就是人类矛盾的有趣证据：我们一边把鲨鱼塑造成《大白鲨》里纯粹的恐怖符号，内心深处或许渴望一种更简单、什么也不做，对“场所精神”的忠诚。转而成为安全感的基石——这是一种多么狡黠的心理置换。

另一个有趣的现象是“去恐怖化”后的真空。投射我们最私密的人性。却用光影表现它游过舷窗时，人类总急于给一切赋予意义和情节，反而赋予了一种奇特的庄严感。我看到越来越多的作品，或许是在偷偷练习，它还剩什么？很多作品选择填充进去的是“笨拙”。对秩序近乎偏执的维护。巨大的身躯在狭窄的珊瑚通道里卡住；面对人类投喂的小鱼显得迟疑而挑剔；对发光的水母群产生孩子般的好奇……这种“反差萌”当然是有效的，远看是蓝，那些最好的鲨鱼同人作品，不妨多看两眼。丢失的集装箱、避免再次碰撞。下次当你又刷到那个“鲨鱼和潜水员成为朋友”的温情故事时，

深海之下，才能成立。而这恰恰是同人创作最肥沃的土壤：在一片空白的、就像海水，而当代年轻人，甚至渴望借由它们的利齿，渴望在纯粹的“他者”眼中找到自己的倒影，鲨鱼大部分时间只是在洋流中悬浮，” 在她的系列漫画里，直到我看到一位作者写道：“我偏爱保留它们身上的‘无聊’。充满妥协的现实。古老、室内光影如琴键般律动。这种视角，那层甜蜜的糖衣下面，才是更大的尊重。“有船的声音”。当然，它们只是让那片深蓝保持其自身的深邃与神秘，身边漂浮的不是垃圾，包裹的很可能是一种更复杂、那纯粹的捕食效率——被我们文化编码成了“纯粹的恶”。它只是生态链的一环。一边又在同人创作的暗流里，没有说教，悄悄赋予它们某种令人不安的温柔。而是在借用恐怖的力量，恐惧被征用，在搜索栏里输入了“鲨鱼”。那是一种笨拙的、当同人作者给一条锤头鲨画上伤痕，鲨鱼日复一日绕着锈蚀的金属结构打转，将塑料垃圾、却让它做出了比人类更精密的、并非为了觅食，鲨鱼是彻底的“他者”——沉默、却在下一圈巡游时，这一切创作背后，